陈来发在指导学生练习英歌技艺。 受访者供图
英歌舞表演现场。 受访者供图
人物小传
陈来发，1957年生，广东普宁人，普宁英歌国家级非物质文化遗产代表性传承人，18岁时加入南山英歌队，系统学习槌法，从此致力于传承弘扬这一传统艺术。他带领南山英歌队不断突破创新，打破传统编排形式，深入挖掘故事题材，将传统英歌梳理创编为具有故事情节的多个“小段”，并加入新角色、改良脸谱设计，让古老技艺更具文化内涵与现代审美。获得2024“中国非遗年度人物”等荣誉。
在广东省揭阳市普宁市南山村南山英歌队训练基地，每日晨昏都会响起一阵阵铿锵有力的鼓点与槌击声。基地内，英歌队队员们挥舞双槌练习动作，南山英歌队教练、普宁英歌国家级非遗代表性传承人陈来发在一旁仔细指导。“今年春节期间，我们参加了不少演出，看到那么多人喜欢英歌舞，大家训练起来更有劲了，都想表演得更好。”陈来发说。
“我从18岁开始学习英歌舞，至今已有50多年。”陈来发说，“传承与发扬英歌舞，是我当下最重要的事。”
一份业余的、无稳定收入的“事业”，一干就是几十年
1957年出生的陈来发，小时候家庭条件困难。“苦中有乐，练习英歌舞是我当时最大的乐趣。”陈来发说，小学时便在村里接触到了英歌舞，“那时，看着前辈们画上脸谱，挥舞双槌，威武雄壮，十分向往。”
18岁时，陈来发正式加入南山英歌队，开始系统学习槌法。“或许是因为早年就有接触，才练3天就掌握了很多动作，师父夸我进步很快。”陈来发说，“但入门快不算什么。英歌舞是全身性的运动，5分钟的基本动作，能坚持下来就很厉害了。同时还要求动作舒展到位、刚劲有力，对体力是极大的考验。”
训练中，手掌起泡、肩膀酸痛、腿脚肿胀是家常便饭，表演时偶尔会敲到手，但也要咬牙坚持。“因为喜欢，再苦也要坚持。”陈来发说，这份纯粹的热爱，支撑他的技艺从青涩练到纯熟。
身体上的苦只是一方面，生活上的困难更难克服。“参加英歌舞表演只有很少的补贴，有队员说，打零工赚的钱都比补贴多，所以有些人逐渐放弃了。”陈来发回忆。
陈来发没有动摇，他白天做生意维持生计，晚上和节假日参加英歌舞的训练与演出。这份业余的、无稳定收入的“事业”，他一干就是几十年。
“英歌队每逢春节最为忙碌，从年前训练，到正月初一开始表演，春节期间基本不在家，但家里人都很理解。”陈来发说，几十年来，他几乎没在家吃过一顿年夜饭，全身心扑在队伍的组织、排练和演出上，“如果家里人不支持，我很难坚持下来。”
创新节目编排，赋予英歌舞更多文化内涵和现代审美
1990年起，陈来发接手英歌队的教练工作，他的注意力开始从“自己跳好英歌舞”转移到“如何更好地推广英歌舞”。
1992年，陈来发带队赴天津参加中国天津国际友好城市艺术节暨全国“南开杯”民间广场艺术邀请赛。陈来发敏锐地发现，传统的广场表演形式效果不佳。“以往在广场表演的编排模式，队员上场后就会围成一个圈，这样部分队员就会背对着观众，观赏性不好。”
“要将队形改为面向观众，才能有更好的表演效果。”陈来发说，“别看只是小小的队形变化，这不仅要打破传统，而且队员们之间的配合都会发生变化，有些老队员不愿意。”
陈来发顶住压力，说服了队员们，把队形改为面向观众。这一改变，不仅让英歌舞更适合现代剧场观赏，也为其日后登上更高规格的演出平台奠定了基础。
39岁时，陈来发成为南山村英歌队队长。“英歌舞内容上也要丰富，有创新，才能吸引更多人喜欢英歌舞。”陈来发说，以前很多人看英歌是“看热闹”，不知其所以然，应该思考如何让英歌舞更能凸显文化内涵和故事性。
比如围绕水浒的题材，陈来发将传统演出梳理、创编为具有中心情节的多个“小段”，每个“小段”通过队形变化、动作设计，展现故事进展，使得一场表演起承转合，高潮迭起。他还创新性地加入新角色，改良人物脸谱和动作设计，增强人物辨识度。在一些具体动作上，陈来发也进行了修改，使其更符合现代审美。“陈教练对动作的要求很高，动作没做到位就要一直练，直到形成肌肉记忆才行。”队员陈俊杰说。
打破陈规旧俗，推动英歌舞走向更广阔的舞台
南山英歌舞过去对传承人的人选有一些不合理的旧俗，陈来发接手后，深感这样不利于发扬光大。
“我也是从小就喜欢英歌舞，看到有的孩子因为不能学英歌舞而难过时，我心里很受触动。”陈来发说，随着普宁英歌技艺于2006年被列入国家级非遗名录，“英歌舞不单单是南山的，要在更广的范围内保护传承。”
过去，英歌队训练常在村委会大院或露天场地进行，条件简陋。2024年，在当地政府支持下，南山英歌队训练基地建成启用。训练基地不仅是日常训练的场所，更成为传承活动的中心。“基地就是我们的家。”陈来发说。
为了构建梯队化人才队伍，陈来发将队员分为成年队和少年队。成年队员来自各行各业，都是业余时间参与，凭爱好坚持。但他要求每个队员必须学会所有的位置和技能，确保“万一有人不来，立刻就能补上”。通过英歌技艺进校园，少年英歌队成立，学生们利用课后、周末和暑假时间进行系统训练。“不仅不收费，我们还要花钱安排教练。从学生中培养的好苗子，有些毕业后加入了成年队，形成了良性循环。”陈来发说。
“英歌舞一定要走出去。”陈来发说，近年来，英歌队已在国内外很多场合进行了文化交流，这些活动不仅弘扬了中华优秀传统文化，还增强了队员的荣誉感和凝聚力。陈来发坦言，“荣誉越大，压力越大”。队员都是兼职，需协调各自的时间；传承活动虽有支持，但经费始终紧张；社会关注度高，持续创新不易……虽然有这么多困难，但陈来发坚定地说:“英歌舞有强大的生命力，英歌舞的鼓声从历史中传来，也必将继续响亮地传下去。”
延伸阅读
英歌广泛流传于广东潮汕各地，尤以普宁和潮阳、潮南等地最为兴盛。普宁英歌技艺作为一项融合了舞蹈、南拳技法与戏剧的民间艺术，相传已有300多年历史，于2006年入选第一批国家级非物质文化遗产名录。
英歌常在节庆期间演出，舞者多为双数，每人手执一对彩色木棒，配合锣鼓点和吆喝，挥动双棒交错翻转叩击，边走边舞；演出分为“前棚”和“后棚”两段，“前棚”为锣鼓乐演奏和英歌舞，“后棚”为各具特色的小戏和拿手节目。
英歌舞具有鲜明的英武之气，被认为是扬正压邪、吉祥平安的象征，每逢重大的节庆，英歌锣鼓声响遍城乡村寨，深受当地群众喜爱。普宁英歌现有队伍超200支，按节奏板式划分为快板、中板和慢板三个不同流派。
